Descripción de la activdad
Cuando hemos comenzado a dominar la técnica fotográfica entendemos que la búsqueda de coherencia en el trabajo que realizamos es esencial para disfrutar la fotografía de manera plena. Por este motivo, encontrar un camino propio en el léxico fotográfico es esencial. A lo largo de este curso penetrarás en la aplicación de distintas técnicas fotográficas que te ayudarán a conocerte y valorar aquellos espacios fotográficos donde realmente quieres desarrollarte.
En este primer bloque de nuestro intermedio de fotografía comenzarás a aplicar la técnica fotográfica en cuatro contextos diferentes: Fotografía documental o reportaje, paisajismo, naturaleza muerta y retrato fotográfico. A través de ejercicios prácticos consolidarás la técnica y agudizarás tu mirada fotográfica de una manera creativa.
El proceso de trabajo en estas cuatro áreas que planteamos comenzará en primer lugar con en estudio de referentes clásicos representativos de cada uno de los aspectos que puedes llegar a trabajar en los variados terrenos fotográficos que exploraremos tanto en sus aspectos técnicos como creativos, logrando con ello mejores resultados en tu trabajo.
El trabajo con cámara se realizará en un primer momento de manera colectiva y en compañía de la persona responsable de tu acompañamiento fotográfico, resolviendo de este modo las dudas que te puedan surgir para luego abordar el trabajo de cámara por tu cuenta con el objetivo de contar tus propias historias.
En una tercera fase experimentarás lo que supone el trabajo de edición fotográfica y revelado digital de tus fotografías, aprendiendo y desarrollando en el camino con nuevas técnicas de procesado tanto en Lightroom como Photoshop. Con este proceso activo habrás explorado cuatro áreas fotográficas muy distintas y con ello mejorado tu técnica e incorporado conocimientos esenciales para evolucionar fotográficamente. En este proceso se afianzarán conocimientos y avanzará en la adquisición de nuevas habilidades fotográficas.
Objetivos formativos
01.
Conocer y trabajar con soltura con métodos de medición.
02.
Practicar la medición en las altas luces.
03.
Conocer y aplicar de manera correcta las distintas posibilidades de enfoque.
04.
Conocer y aplicar técnicas esenciales de iluminación en estudio de fotografía aplicables al bodegón y el retrato.
05.
Diseñar y desarrollar un flujo de trabajo propio desde la cámara al revelado final.
06.
Comprender y aplicar los flujos de trabajo propios entre Lightroom y Photoshop.
07.
Aprender a procesar fotografías en blanco y negro explotando al máximo su potencial.
08.
Adquirir conocimientos de composición avanzados.
09.
Analizar la historia de la fotografía a través de sus géneros y autores más relevantes.
Contenido de la actividad
Métodos avanzados de exposición
Para manejarse con soltura en la exposición es necesario conocer en profundidad la manera en la que se comporta el exposímetro de nuestra cámara, así como ser capaces de contrastar los resultados a través de los datos que nos aporta el histograma.
Motores de enfoque
Salvo en muy contadas excepciones siempre trabajaremos con la potencia que ponen a nuestro alcance los motores de enfoque para obtener la nitidez deseada en nuestras fotografías. Una tecnología que evoluciona en cada modelo de cámara y a la que debemos sacar el máximo partido.
Iluminación en estudio
Aprenderemos el manejo de la luz en el estudio practicando con esquemas de iluminación aplicables al bodegón y el retrato.
La iluminación mediante luz disponible y flash
Iluminar, que no alumbrar, acompaña indefectiblemente al acto de exponer. Ya sea a través de una alianza con la luz disponible o mediante la iluminación con luz artificial, la fuente de luz siembre ha de ser considerada en el acto fotográfico.
Puesta en práctica de técnicas fotográficas
Durante el curso se exploran cuatro géneros fotográficos a través de los referentes clásicos a modo de inspiración para el desarrollo de pequeños proyectos prácticos que se desarrollaran de manera individual.
La composición
Debemos conocerla en profundidad, y ser capaces de analizar trabajos ajenos a través de su composición, así como aplicarla a nuestra fotografía. De este modo sabremos como explotar las posibilidades comunicativas que nos ofrece.
Edgard Marques
Formador
Precios y calendario
Precio del curso (1)
Matrícula de gestión: 20,00 €
Precio del curso (2): 120,00 €
Pago mensual: 30,00 €
(1) La matriculación en nuestros cursos y talleres implica
la aceptación del pago completo del mismo.
(2) Este curso cuenta con un 40 % de descuento ya aplicado en la tarifa de este dosier.
Comienzo del curso en
Día(s)
:
Hora(s)
:
Minuto(s)
:
Segundo(s)
Fechas de realización
MJ1 | TJ1
Día de la semana: Jueves
Horario MJ1: de 10:00 a 12:00
Horario TJ1: de 18:00 a 20:00
Comienzo: 6 de octubre
Finalización: 26 de enero
Práctica intensiva: 26 de noviembre